OPIS:

W XXI wieku nie sposób objaśniać człowieka i jego dzieł – literatury, teatru, filmu czy sztuk plastycznych – poza kontekstem kultury. Badanie twórczości nie jest możliwe bez uwzględniania jej związków z sankcjonowanymi systemami wartości, idei czy ideałów, ale także z opowieściami, mitami, wzorami kulturowymi, obyczajowymi, instytucjonalnymi. Stąd naukę (nauki) o przejawach kultury można rozumieć jako wiedzę o anthroposie.

Kierunek Antropologia literatury, teatru i filmu to nowoczesny, interdyscyplinarny profil studiów magisterskich, przygotowujący do świadomego i aktywnego uczestnictwa w życiu społeczno-kulturowym. Jego podłoże naukowe stanowi antropologia kulturowa. Naszych studentów zapoznajemy z najnowszymi modelami komentarza krytycznego (nie zaniedbując modeli klasycznych) oraz uczymy profesjonalnej percepcji sztuki, wdrażając ich do świadomego, analitycznego i wartościującego jej postrzegania. Odbiór antropologiczny uwzględnia szeroko rozumiany, konieczny kontekst kultury, w jakim zawsze funkcjonuje człowiek-twórca i jego dzieło: literackie, teatralne, filmowe, muzyczne czy plastyczne.

Utwór literacki, film, dzieło teatralne, obraz malarski bądź rzeźba mogą być rozumiane jako teksty kultury, uwikłane w konteksty czasu i miejsca, ideologii i pragmatyki, a możliwe do uchwycenia i zrozumienia tylko dzięki podejściu interdyscyplinarnemu. Najważniejszą właściwością tej orientacji jest różnorodność, zarówno na płaszczyźnie wykorzystywanych metodologii (wśród nich: strukturalizm i semiotyka, poststrukturalizm, psychoanaliza, marksizm i jego podkierunki – feminizm, gender studies, queer theory czy postkolonializm), jak też eksplorowanych kontekstów (literatura, film, teatr, muzyka, sztuki plastyczne, komunikacja międzykulturowa, kultura popularna, moda, konsumpcjonizm, gra, tożsamość, płeć, rasa, religia etc.).

Ukształtowana na tej drodze rozwoju wrażliwość estetyczna, wypracowany warsztat analityczno-interpretacyjny oraz zdobyte ogólne kompetencje komunikacyjne pozwolą absolwentkom i absolwentom kierunku na realizowanie się we wszystkich obszarach kultury i pełnienie różnorakich funkcji profesjonalnych – od quasi-artystycznych poprzez ściśle instytucjonalne aż po rynkowe. Absolwentki i absolwenci kierunku mogą pracować m.in. w takich zawodach jak recenzent prasowy czy portalowy (stąd nacisk na praktykę w ramach przedmiotu Warsztaty przemawiania i pisania oraz ćwiczenia tłumaczeniowe podczas Translatorium tekstu naukowego i literackiego), kierownik artystyczny, pracownik instytucji kultury, takich jak telewizja, radio (oferujemy w tym zakresie przedmiot Edukacja medialna), kino, teatr, wydawnictwo, dom kultury, stowarzyszenia na rzecz kultury, czy pracownik placówek oświatowych i samorządowych (proponujemy w tym kontekście przedmioty: Sztuki w sieci społecznej i Socjosemiotyka) albo też nauczyciel akademicki prowadzący zajęcia humanistyczne na kierunkach niehumanistycznych (medycyna, nauki politechniczne i in.). Studia sprzyjają rozwojowi zawodowemu także dzięki temu, że proponujemy możliwość spotkań z twórcami, artystami, autorytetami naukowymi i ludźmi sukcesu ze świata kultury.

Przez wykształcenie różnorako dających się wykorzystać umiejętności, takich jak komunikatywność, perswazyjność, elastyczność, otwarcie na różnorodność świata, w którym trzeba akceptować nowości i nie zaniedbywać tradycji – absolwentka i absolwent mogą funkcjonować we współczesnym świecie w sposób przynoszący niebanalne i utylitarne korzyści: potencjalny sukces zawodowy, satysfakcję intelektualną i przyjemność płynącą z bycia specjalistą w zakresie kultury i sztuki.